• Вход
  • Регистрация
  • Hedonist 22 сентября 2018

    Сентябрь-октябрь в нашей галерее двойное событие. Премьера нового формата “L’ACCENT RUSSE” на Ветошном переулке, 9 (ТЦ «НИКОЛЬСКИЙ ПАССАЖ») и премьера в Москве нового художника.


    С 27 сентября по 30 октября в нашей галерее будет проходить дебютная персональная выставка современной художницы MARYSOL.

    Получила художественное образование при академии художеств Санкт-Петербурга. Занимается интерьерной живописью и декором интерьеров. Направления- абстракционизм, фэнтази, символизм.

    Цитата от художника: «Интерьерные картины- это искусство создавать жизнь».

    Каждая работа наполнена своим смыслом и имеет свой характер, что делает их «историей одного дома».

    Работы MARYSOL продаются в России и с радостью приобретаются зарубежными гостями.

    По ее работам с начала 2019 года будет запущена целая линейка предметов декора, текстильных интерьерных работ и модных аксессуаров и одежды.

    Данная выставка будет состоять из 2—частей. Первая часть работ будет выставлена с 27 сентября по 20 октября, а последняя неделя ознаменуется сменой экспозиции на 2 часть картин.

    ____
    Ни для кого не секрет, что картины покупают не только коллекционеры и любители высокого искусства, но и обычные любители создавать у себя в интерьерах гармонию, характер и чувство завершенности. Любая, даже самая примитивная абстрактная картины- это источник энергии, который нужно умело подбирать под человека. А главное- какую энергию закладывает в работу сам художник.
    _____

    Почувствуйте на нашей выставке энергию жизни и будущего в интерьере.

    Hedonist 1 сентября 2018

    Отдельный зал в нашей галерее посвящен авторским работам художника и мастера кукол Олега Некрасова (Н2О). Это невозможно описать словами, потому что это нужно видеть своими глазами и чувствовать тепло от работ, находясь рядом с ними.
    ______________
    У всех нас- добрые и ранимые души, чувственные характеры и живые эмоции. Но мир настолько бывает жесток и несправедлив, что мы прячем это все, окутывая себе жестким коконом, доспехами воина или дрянного существа. Выдают нас только глаза, которые не спрячешь…. Это факт и это ключевое сообщение. _____________
    Это целый театр и серия сказок. Вы станете здесь путешественником в сказочную волшебную страну, где помимо кукол – сказка продолжается в полотнах картин, которые излучают тепло и получаются, как сказал сам Некрасов – спонтанно и сами по себе. Но там есть детство, искренность, душа и чистота. Нам очень понравилась его фраза: «Не нужно искать и додумывать, что художник имел ввиду. Все, что я тогда имел ввиду – уже неважно! Теперь вам надо только чувствовать!»


    Вот что сказала про работы Н2О искусствовед Т.Н. Дульнева Татьяна:"...Куклы так похожи на людей..." Несмотря на то, что человечество создает кукол с незапамятных времен, история искусства как-то ухитрялась обходить вопросы, связанные с этим жанром, стороной. В большинстве своем искусствоведы считали "несерьезным" делом рассуждать о куклах и их создателях, хотя периодически внутри "игрушечного" мира появлялись не только необычные авторы, но и возникали темы, без обсуждения которых история современного искусства выглядит не совсем полной.

    Одним из таких мастеров, пришедших в кукольную индустрию, является Олег Некрасов - создатель интригующе-завораживающих кукол. Эти существа (назвать их куклами не всегда поворачивается язык) постоянно сбивают критика с толку, уводят на ложный след. Ведь не секрет, что самый большой соблазн для искусствоведа - искать в созданных автором образах личность самого мастера, отождествить с ним кого-то из его героев. Но сразу предупреждаем зрителя: для произведений Некрасова подобный подход абсолютно бесполезен. Он (автор) присутствует в каждом из своих персонажей - и не присутствует ни в ком. Он подобно художникам-романтикам прошлого творит из своей жизни и жизни окружающего мира фантастический театр. Его герои словно приплыли к современному зрителю на "Корабле дураков" великого нидерландского художника XV века Иеронима Босха. 

    Обыденная реальность не для них, и отстраненность от этой реальности особенно подчеркивается глазами, которые пронзительно рассматривают нас и наш мир. Эти глаза, раскосые, преувеличенные по сравнению с другими чертами лица, из-под тяжелых, нависающих кожаных век смотрящие на зрителя, невольно рождают мысли о том, что персонажи мира, созданного Некрасовым , существуют как бы в двух мирах одновременно, видят, чувствуют, и знают то, что другим видеть и знать не дано. Это своего рода символы многомерной реальности, обладающие мистичностью, иллюзорностью, способностью ощущать то, что другим не подвластно.в следующую секунду атмосфера становится таинственной, необычной, в первую очередь именно за счет сложной парадоксальности. Вообще парадоксальность сюжета - отличительная черта как одиночных, так и многофигурных работ Некрасова. 

    Собственно так же ,как и характерная для их автора недосказанность. Широкий простор для полета фантазии зрителя. Художнику определенно нравится дразнить обывателей, выставлять (хоть и в аллегорической форме) на посмешище глупость, недалекость, ограниченность, но при этом он не в коем случае не стремится быть понятым именно в качестве моралиста, поэтому на ум приходят слова легендарного эстета, сотворившего из собственной жизни невообразимо изобретательный театр, Оскара Уайльда: "Искусство - зеркало, отражающее того, кто в него смотрится, а вовсе не жизнь", и как прямая иллюстрация к этим словам - композиция Некрасова "Лавка лицемерия", где автор предлагает вам в зависимости от состояния вашего организма примерить любую маску, соответственно любую роль. Многозначность и разнообразие мира-театра некрасовских работ только выигрывает от того, что автор выбирает для них, казалось бы, незамысловатые материалы: старое дерево, шамот, проволоку, старые наперстки, обрывка кожи и тому подобное, однако в этом и кроется особая специфика преображения. Художник намеренно избегает того пути, когда зритель мог бы сказать, что на первом месте в этих работах стоит красота формы и материала. Скорее уж они могут вспомнить известную строчку Анны Ахматовой: "когда б вы знали, из какого сора растут стихи, не ведая стыда..."

    Hedonist 11 января 2018

    Немецкий художник, русского происхождения. Живёт и работает в Берлине. Главный художник мультимедийного концерна «РусМедиа».
    Его работы выставлялись на престижной выставке «50 лучших художников Европы». Призёр престижной выставки «Карикатура» в городе Майнц. Работы внесены в каталог.


    ______________________________
    Создал свой неповторимый стиль, придумал свою неповторимую технику написания картин, о которой в январе 2009 года писала газета деловых кругов Германии “Die Welt”. Еще в февральском номере за 1999 год журнала DAS MMAGAZIN также была пятистраничная статья о талантливом русском художнике. Мировые критики называют такую технику письма «Метафизика», что говорит о глубоком философском содержании его работ.
    По общему мнению немецких искусствоведов, уровень работ российского художника Славы Николаева, проживающего в немецкой столице, таков, что до него вряд ли могут сейчас дотянуться и признанные мастера современной живописи.
    ____________________________
    Слава Николаев пишет свои картины по старинке: он не использует новомодных технических приспособлений, а берет в руки только кисть и холст. Но то, что получается в итоге, уже не спутаешь ни с какими другими авторами. Это особая техника рисования, уже получившая в художественном мире Германии название техники Николаева. Пожалуй, что ее можно сравнить с пуантилизмом. Правда, если пуантилизм – это лишь отдельные точки и линии, то техника российского мастера строится, например, на обведении каждого, даже самого мелкого мазка тончайшим чёрным контуром. Итоговое изображение неожиданно возникает только на самом последнем слое картины, иногда на седьмом или восьмом.



    Понятно, что это безумно трудная и кропотливая работа, требующая помимо таланта адской усидчивости. Однако результат получается просто поразительный. Дело в том, что картины Николаева меняют свой цвет в зависимости от изменения интенсивности освещения! И это не поддаётся логическому объяснению.
    Буддисты используют его отдельные работы из серии «Палочки» в качестве средства для медитации.



    ___________________________




    Картины Николаева, написанные в новой технике, высоко ценятся интеллектуальной публикой Европы. Дойче банк провел выставку его работ в своём берлинском филиале. В июне 2009 года Николаев был приглашён в качестве главного политического художника карикатуриста на мультимедийный интернет проект. Его первая политическая карикатура посвящена г-ну Штайнмайеру, кандидату на пост канцлера ФРГ. Оценив уровень его работ, немецкие политики и их европейские коллеги выразили готовность быть персонажами его карикатур. Немецкие критики считают Николаева самым талантливым художником Германии.

    ПОДРОБНЕЕ

    Hedonist 9 января 2018

    Коллекция диффузоров Collines De Provance FLEURS BLANCHES.
    Представлена в 6 ароматах. Нежные пудровые, котоновые, цветочные оттенки ароматов парфюма зачаровывают.
    Удивительно ласковая коллекция, которая подходит тем, кто предпочитает ненавязчивые ароматы, напоминающие о природе и свежести.



    Hedonist 9 января 2018

    На протяжении января мы проводим дегустации ароматов с зимней тематикой!

    Но всегда и каждый день расскажем вам какие ароматы и для каких помещений использовать, как влияет сезонность и какие есть тонкости в этой науке.

    Объясним как правильно комбинировать эту парфюмерию и дополнять ее свечами.

    А главное - как правильно подобрать ее в подарок.

    Hedonist 21 ноября 2017

    Эксклюзивная и беспрецедентная Выставка работ британской художницы Жозефины Уолл состоится в Москве в галерее L'ACCENT RUSSE по адресу Архангельский переулок, 10, строение 1.

    Даты выставки: с 03 ноября по 02 декабря.
    Предвыстовочные дни: с 18 октября по 01 ноября.



    Время работы Галереи: пн-пт с 10 до 21 часа, сб с 12 до 19 часов, вс- с 12 до 17 часов.